简析舞蹈编导中的文学艺术表现策略*(2)

所以，舞蹈本身就是舞者将编导的思维想象与具体的创作成果进行结合的过程，通过肢体语言的方式进行情感的表达，正由于这样的因素，动作的编排显得尤为关键，能够直接影响到艺术的表现形式以及最终呈现的效果。通过语言的方式进行舞蹈动作的创编，可以给予语言文字更加丰富的精神内涵，再加上舞蹈编导内容需要结合当前的故事背景进行内容创作，在语言的基础上进行升华则尤为关键。赋予舞蹈全新的精神生命，通过语言表达其情感，同时，在舞者技巧展现期间也能够更大程度地突出文字的力量。

（二）有效地使用虚拟以及象征的表现手法

现代舞蹈艺术的发展本身就与现实的生活相互融合与呼应，与日常生活有着紧密的联系，并且，舞蹈的最终目的也是为了表达艺术内涵以及艺术主题明确，所以，很多舞蹈的内容都是从叙事入手进行故事的推进，这样的舞蹈表演，就需要舞蹈编导能够兼顾抒情的内容。舞蹈艺术中情感的展现可以从舞蹈动作的设计出发，这样的表现形式能够直接影响到舞蹈编导的结果，也会直接影响到舞蹈叙事抒情相互转换的流畅度[6]。所以，舞蹈创作人员需要从当前的现实生活考虑，从舞蹈内容以及技术动作出发来突出表现舞蹈特点，以这样的形式给予舞蹈更加饱满的艺术意境，为舞蹈的创编带来全新的灵感。

通过采用虚拟以及象征的表现手法可以将舞蹈推向一个全新的高潮，并与当前的生活背景相互呼应，形成共鸣，达到精神的升华。并且，采用这样的模式与手法还能够丰富当前舞蹈的实际演出效果，舞蹈演员也能够根据实际情况改进表现手法，更好地适应当前的舞蹈需求。

除了以上内容，舞蹈创编人员还需要不断丰富自己的想象力与创造力，从文学的角度出发进行舞蹈动作的转换，利用虚拟与象征的表现手法，结合舞者的肢体语言，给舞蹈动作增加深层次的内涵及意义。比如，孔雀舞的创编，可以从基础的造型设计以及手势动作进行规划，从孔雀动作出发进行创作，更好地表现出孔雀本身的形象特点。

这样的方式可以在观众面前呈现更加直观的艺术效果，让观众也能够从其本身的动作出发感受到最终想要表达的实际情感。当前，在舞蹈创编期间，需要从演员实际的演出出发，并与当前的故事背景进行融合创新，以这样的方式更好地提升整体舞台效果，为后续的舞蹈创编发展做进一步的推进。

（三）有效地利用舞蹈编排进行内容的抒情与故事叙述

舞蹈动作很多都是抒情艺术的延伸，在这样的模式下进行设计与编导，给予舞蹈动作更为丰富的感情基调，将作品的主题思想以及情感内容通过人体舞美的方式进行传递[7]。肢体语言的创编，给予人们更加多样的情节展现，方便让人们能够对整体的故事整理与消化，即便是没有文字的语言表达，通过肢体也能够实现情感传递。所以，只有舞蹈的编导不断发掘文学背后的深层含义，才能够设计切合故事内容的舞蹈动作，让音乐与舞蹈更加契合，达到叙述的目的，更好地表达出舞蹈想要表达的情感思想[8]。有效地利用舞蹈编排进行内容的抒情与故事叙述，更好地展现出抒情故事的内容框架，这样的框架呈现也是一种舞美的表现形式。当前，人们对于舞蹈创编的要求较高，采用编排的模式可以更好地满足当前人们对舞蹈的实际需求，更直观地从故事的角度进行舞蹈欣赏。

（四）给予舞蹈更多艺术哲理与寓意

舞蹈本身就是一种美的艺术，可以传达出丰富的哲理与寓意，这样的特点与文学艺术十分相似。所以，在舞蹈的编导阶段，可以适当地增加历史文化、生活哲理等故事内容，这样的故事内容可以让舞蹈作品富有更加饱满的艺术积淀与文化内涵。只有这样的舞蹈作品才能够兼顾到审美、真情的内容，突出真、善、美的正面艺术特点，对于舞蹈编导与创作也会展现出正面的导向意义[9]。在舞蹈的演出中给予舞蹈更加丰富的艺术哲理与寓意，这样的模式可以更好地提升舞蹈本身的感染氛围，为舞蹈创编今后的发展打下扎实的基础。

除此以外，在舞蹈的编导中，采用更加常见的艺术表现形式激发大众对于舞蹈的兴趣，通过舞蹈的载体方式让观众学习到更加正面、积极的生活态度，树立正确的价值观念。这样的舞蹈与台下的观众形成情感方面的共鸣，方便观众与舞者进行相互之间的情感交流，这样的情感表达方式与传统的文学艺术不谋而合。采用这样的形式也更加方便大众对于舞蹈的理解，让舞蹈的特点能够更加清晰地呈现到观众的眼前，突出了舞蹈的正面教育意义。

文章来源：《艺术大观》 网址: http://www.ysdgzz.cn/qikandaodu/2021/0203/603.html