艺术家用500克黄金做成1000粒米，丢进黄浦江反讽(2)

稻谷从发芽到生长，这个漫长的过程我亲身体验过，明白粒粒皆辛苦的感觉。那时候全家人坐在一起吃饭，都吃得干干净净连锅巴都不剩。如果有剩饭，就第二天早上做成泡饭吃，决不会扔掉。从家里舀半勺米放进叫货郎的布袋里，还能换一碗撒着白糖的冰豆腐花。

所以在我眼里，大米比黄金还要更值钱。

杨烨炘将黄金大米捧在手心。讲述者供图

但长大后，我开始在一些场合浪费——都是为了面子。比如跟刚认识的女生出去吃饭，会故意点多，显示自己大气。有时候跟朋友在一块儿吃饭，也会多点一些菜，总觉得好像桌子上吃得干干净净，显得招待不周。

从小的生活习惯和现实生活形成冲突，我内心始终有一些内疚感。这种情绪慢慢积压，变成了创作的源泉和动力。

预判争议

这个想法容易，但真的制作出来扔到黄浦江，需要勇气。

这一千粒黄金米花了20多万元积蓄，新闻出来以后我老婆才知道。虽然她是一名艺术设计师，但也不太理解我，认为这些钱可以做很多别的事情。

网上也有很多质疑，怀疑扔的不是真金。这些黄金米粒都是千足金做的，实心的，购物凭证我都有，可以验货，但现在希望大家不要模糊重点。

还有人觉得，我这种行为本身就是一种浪费，不如捐助贫困山区。这种想法在我看来非常狭隘。这20万元捐给公益组织，只能帮助有限的一些人，而投入到一个社会公益引导当中，可能影响的是成千上万个人。

艺术就是要创造一个没见过的形式，然后产生新的一个观点，或者新的表现形式。创造性越大，争议性就越强。1917年，法国艺术家马塞尔·杜尚把一个男用小便池搬到美国独立艺术家展览，并命名为《泉》，在那个时代饱受争议。但这个作品后来被认为是20世纪艺术的一个重要里程碑。

一个艺术家需要预判到争议，同时也能够承受得住任何争议。

杨烨炘准备将黄金米粒扔进垃圾桶。讲述者供图

2012年的时候，我曾做过一场名为《LV只值100元、只卖100元》的行为艺术。因为我曾看过一个报道，说中国人对于成功的定义就是拥有多少企业，穿着什么名牌。当时人人都趋向于买LV，比如一个公司组织出去国外旅游，每个人都买一个LV回来，但其实大部分人完全不知道 LV这个品牌的价值或者理念，纯粹出于攀比心理。

于是，我在上海SOHO世纪广场写字楼里摆地摊，将LV以百元价格出售，批判这种奢侈品消费观。那个时候也是引起了很大争议，一个知名杂志主编都来骂我脑子进水了。

但最近这几年，中国人逐渐恢复自信，开始接受越来越多的本土品牌，所以我觉得当时那个作品是有很大社会意义的。

对于奢侈品和黄金的过度迷恋，我觉得都是一个社会的病态，需要批判。不应该把黄金看得太重，否则很容易鬼迷心窍，只有回归到人类最原始的初心，才能认清楚这个世界万物里哪些东西最值得去珍惜。

我的艺术风格是社会创意——以社会为画布，以社会问题为出发点，以社会洞察为基础，通过创造性艺术手法去塑造社会。我毕业于西安美术学院，随后成为一名广告人，但对艺术的追求是我真正向往的，于是将装置艺术、行为艺术等当代艺术引入到广告领域，反倒形成了自己的独特风格。

不同于那种晦涩的艺术作品，我的作品都是比较偏大众的。我始终认为艺术要为时代发声，希望我的作品都是能够沉浸到社会当中，跟大众有互动，让他们产生一些思想和观念上的一个转变，这样才有意义。

我认为甘地也是一个行为艺术家，通过自己绝食的方式，让国家避免更大的流血冲突。他通过一个人的力量改变了整个国家，甚至改变了整个世界。

交互的传播肯定有好有坏，单向传播等于自话自说。所以，有争议说明作品是有价值的，已经变成了一个全民艺术。

文章来源：《艺术大观》 网址: http://www.ysdgzz.cn/zonghexinwen/2021/1020/1708.html